1980년대 헤비메탈 씬에서 가장 상업적으로 성공한 밴드 중 하나인 데프 레퍼드는 영국 셰필드에서 시작해 전 세계적인 록 아이콘으로 성장했습니다. 이들의 음악은 헤비메탈의 무게감과 팝의 대중성을 완벽하게 결합한 사례로 평가받으며, 특히 프로듀서 머트 랭과의 협업을 통해 구축한 독특한 사운드는 80년대 록 음악의 정점을 보여줍니다. 이 글에서는 데프 레퍼드가 NWOBHM의 맥락에서 출발해 어떻게 자신만의 월 오브 사운드를 완성했는지, 그리고 명반 Hysteria가 탄생하기까지의 여정을 살펴보겠습니다.
NWOBHM과 Def Leppard의 시작
1976년 영국 셰필드의 탭튼 스쿨 학생들이 아토믹 매스라는 밴드를 결성하면서 데프 레퍼드의 역사가 시작되었습니다. 초기 멤버는 베이스의 릭 새비지, 드럼의 토니 캐닝, 그리고 기타리스트 피트 윌리스였습니다. 1977년 조 엘리엇이 보컬리스트로 합류하며 밴드명을 데프 레오파드로 제안했고, 드러머 토니의 아이디어가 더해져 데프 레퍼드(Def Leppard)라는 이름이 탄생했습니다. 이 이름 변경은 펑크 록 밴드와 같은 느낌을 피하기 위한 전략이었습니다. 1978년에는 스티브 클락이 두 번째 기타리스트로 영입되어 트윈 기타 편성을 갖추게 되면서 팀 역사상 중요한 전환점을 맞이했습니다. 스티브 클락은 우리가 기억하는 많은 인상적인 기타 리프를 만들어냈습니다. 같은 해 11월, 데프 레퍼드는 데뷔 미니앨범 'The Def Leppard EP'를 발매했습니다. 조 엘리엇이 아버지에게 빌린 돈으로 제작된 이 EP의 초판 천 장은 밴드 멤버들과 조 엘리엇의 어머니까지 나서서 수작업으로 접고 풀칠하는 과정을 거쳤습니다. 수록곡 'Getcha Rocks Off'가 BBC 라디오 전파를 타며 영국 차트 84위에 오르자, 데프 레퍼드는 당시 침체기에 있던 영국 하드록의 새로운 희망으로 주목받으며 메이저 레이블 포노그램과 계약을 맺게 됩니다. 이후 15살의 릭 앨런이 지역 신문 구인 광고를 통해 드러머로 합류하며, 조 엘리엇, 스티브 클락, 피트 윌리스, 릭 새비지, 그리고 릭 앨런으로 구성된 1차 라인업이 완성되었습니다. 70년대 후반부터 80년대 초반, 영국에서는 NWOBHM(New Wave of British Heavy Metal)이라는 제2의 메탈 붐이 일어났습니다. 60년대 후반에서 70년대 초반 영국은 초기 헤비메탈의 요람이었지만, 70년대 중반 이후 주요 밴드들의 활동이 미진해지고 펑크와 뉴웨이브 같은 새로운 장르가 등장하면서 헤비메탈의 위기론이 대두되었습니다. 하지만 경제 상황에 노출된 젊은이들의 분노와 주류 음악에 대한 반작용으로 NWOBHM이 부상했습니다. NWOBHM은 특정 스타 밴드가 이끌기보다는 인디 신을 중심으로 수백 개의 밴드들이 클럽 공연과 싱글 앨범을 통해 거대한 카운터컬처 커뮤니티를 형성했다는 특징이 있습니다. 이 중 주다스 프리스트, 아이언 메이든, 모터 헤드, 그리고 데프 레퍼드와 같은 일부 팀만이 메이저 레이블의 선택을 받아 상업적 성공을 거두었습니다. 팝적인 사운드를 지향하던 데프 레퍼드는 글램 메탈 쪽에 더 큰 영향을 미친 것으로 분석됩니다. 이로 인해 데프 레퍼드는 NWOBHM 내에서도 이질적인 스타일로 분류되었고, 코어 팬들로부터 지나치게 팝적인 사운드를 추구한다는 비난을 받기도 했습니다.
| 연도 | 주요 사건 | 의미 |
|---|---|---|
| 1976 | 아토믹 매스 결성 | 데프 레퍼드의 전신 |
| 1977 | 조 엘리엇 합류, 밴드명 변경 | 데프 레퍼드 탄생 |
| 1978 | 스티브 클락 합류, 데뷔 EP 발매 | 트윈 기타 편성 완성 |
| 1980 | 데뷔 앨범 'On Through the Night' | NWOBHM 주요 밴드로 부상 |
1980년 데뷔 앨범 'On Through the Night'는 레드 제플린이나 씬 리지 스타일의 70년대 블루스 기반 하드록에 뿌리를 두고 있었으며, 조 엘리엇의 보컷은 로버트 플랜트의 영향을 강하게 보여주었습니다. 하지만 수록곡 'Hello America'는 미국 시장에서의 성공을 갈망하던 밴드의 노선을 잘 보여주었고, 이러한 시도는 이후 빌보드 차트에서의 성공과 헤비메탈의 대중화라는 대단한 업적의 출발점이 되었습니다.
월 오브 사운드의 완성과 프로듀서 머트 랭
밴드의 대중화 기조에 불을 붙여준 인물은 바로 프로듀서 로버트 존 '머트' 랭이었습니다. 그는 AC/DC의 'Highway to Hell'과 'Back in Black'을 프로듀싱했으며, AC/DC 투어의 오프닝을 맡았던 데프 레퍼드를 눈여겨보았습니다. 머트 랭이 두 번째 앨범 'High 'n' Dry'의 프로듀서로 참여하면서 데프 레퍼드의 음악은 중요한 전환점에 접어들게 됩니다. 1981년에 발매된 두 번째 앨범 'High 'n' Dry'는 빌보드 앨범 차트 38위에 오르며 유의미한 성적을 거두었습니다. 빌보드 록 차트 34위에 오른 첫 싱글 'Let It Go' 같은 곡을 들어보면 사운드가 풍부해졌다는 느낌을 주는데, 이것이 바로 데프 레퍼드판 월 오브 사운드(Wall of Sound)의 출발점이었습니다. 월 오브 사운드는 프로듀서 필 스펙터가 1960년대에 도입한 방식으로, 레코딩 룸에 가수와 악기 연주자를 한방에 밀어 넣고 동시에 연주하여 집단적인 에너지를 통해 밀도 있고 겹겹이 쌓인 사운드를 얻는 기법입니다. 데프 레퍼드의 녹음 방식은 필 스펙터의 방법과 차이가 있지만, 사운드를 겹겹이 쌓아 올려 밀도감을 연출하는 모든 유형의 프로덕션을 설명할 때 이 용어를 사용하기 때문에 데프 레퍼드의 새로운 사운드를 그들만의 월 오브 사운드라 말하는 것은 매우 적절합니다. 프로듀서 랭은 데프 레퍼드의 세 번째 앨범을 만드는 과정에서 이러한 두터운 사운드를 얻기 위해 다양한 방식을 시도했습니다. 밴드가 동시에 합주하는 대신, 한 명씩 각자의 파트를 녹음하고, 통상보다 훨씬 많은 마이크, 매번 다른 이펙터 조합, 그리고 수십 번의 녹음을 하나의 트랙으로 묶어 이전까지 접하지 못했던 밀도 높은 사운드를 구현했습니다. 이는 단순히 록 음악을 만드는 것이 아니라, 록을 공장에서 완벽하게 설계한 결과물과 같았습니다. 후렴구는 무조건 따라 부르게 만들고, 기타는 두껍게 겹쳐서 벽처럼 쌓고, 보컬은 날카로운데 멜로디는 달콤하게 만드는 방식이었습니다. 특히 'Pour Some Sugar on Me', 'Photograph', 'Love Bites', 'Hysteria' 같은 곡들은 메탈이면서도 라디오 친화적인 완성형 팝으로 평가받습니다. 조 엘리엇의 보컬은 메탈치고는 너무 멜로딕했습니다. 날카롭지만 차갑지 않고, 화려하지만 부담스럽지 않은 스타일이었습니다. 이것이 데프 레퍼드가 글램메탈로 묶이면서도 조금 더 오래 살아남은 이유로 분석됩니다. 그들은 헤비메탈이면서도 이상하게 팝적이었고, 이러한 계산된 팝 구조는 대중성과 음악성의 완벽한 균형을 이루었습니다.
Hysteria - 집착의 산물과 인간 승리
세 번째 앨범을 녹음하는 과정에서 원년 기타리스트 피트 윌리스가 심각한 음주 문제로 팀에서 쫓겨나는 일이 발생했습니다. 이는 밴드에게 큰 변화를 가져왔지만, 이후 발표된 세 번째 앨범 'Pyromania'는 엄청난 반응을 불러일으키며 80년대 글램 메탈 사운드를 규정짓는 출세작이 되었습니다. 그러나 진정한 정점은 앨범 Hysteria였습니다. 이 앨범은 제작 기간만 3년 넘게 걸렸습니다. 프로듀서 머트 랭이 사운드를 거의 병적으로 다듬었기 때문입니다. 보컬 하모니를 수십 번 겹치고, 드럼은 샘플링과 트리거로 정밀하게 세팅하고, 기타는 층층이 레이어링하는 작업이 이루어졌습니다. 그래서 이 앨범은 그냥 록이 아니라 80년대 하드록 사운드의 정점으로 평가받습니다. 더욱 놀라운 것은 드러머 릭 앨런의 이야기입니다. 그는 교통사고로 한 팔을 잃었지만, 전자 드럼 시스템으로 복귀했습니다. 그 이후 발표된 앨범이 바로 Hysteria였습니다. 이것은 단순한 음악 이야기가 아니라 집념과 재설계의 이야기였습니다. 한 팔을 잃은 드러머가 기술적 혁신을 통해 다시 무대에 서고, 그렇게 만들어진 앨범이 역사상 가장 성공적인 하드록 앨범 중 하나가 된 것입니다.
| 앨범명 | 발매 연도 | 주요 특징 |
|---|---|---|
| On Through the Night | 1980 | 70년대 블루스 하드록 스타일 |
| High 'n' Dry | 1981 | 월 오브 사운드의 시작 |
| Pyromania | 1983 | 글램 메탈 사운드 확립 |
| Hysteria | 1987 | 80년대 하드록 사운드의 정점 |
Hysteria는 록이 가장 상업적으로 성공했을 때, 동시에 가장 세련되게 만들어졌던 순간을 보여줍니다. 과장됐지만 정교하고, 화려하지만 계산적이고, 무겁지만 귀에 달라붙는 사운드였습니다. 이는 Oasis의 단순한 직진 감성도 아니고, Bowie의 예술적 실험도 아니며, 완전한 디스코도 아닌, 록을 공장에서 완벽하게 설계한 결과물이었습니다. 데프 레퍼드식 코러스 설계는 멜로디 집착과 사운드 완성도, 대형 스케일을 추구하는 모든 뮤지션에게 참고할 만한 가치가 있습니다. 그들은 레트로 네온과 대형 공연, 멜로디 집착이라는 방향성을 통해 헤비메탈과 팝의 경계를 허물었고, 이는 80년대 록 음악의 새로운 가능성을 제시했습니다. 데프 레퍼드는 NWOBHM의 맥락에서 출발해 월 오브 사운드라는 독창적인 프로덕션 방식을 완성했고, 명반 Hysteria를 통해 80년대 하드록의 정점에 도달했습니다. 그들의 음악은 헤비메탈이 대중성을 획득하면서도 예술적 완성도를 잃지 않을 수 있음을 증명했습니다. 특히 릭 앨런의 복귀와 같은 인간 승리의 스토리는 음악을 넘어선 감동을 선사하며, 데프 레퍼드가 단순한 상업적 성공을 넘어 문화적 아이콘으로 자리 잡게 된 이유를 보여줍니다.
자주 묻는 질문 (FAQ)
Q. NWOBHM이란 정확히 무엇이며, 데프 레퍼드는 이 운동에서 어떤 위치였나요? A. NWOBHM(New Wave of British Heavy Metal)은 70년대 후반부터 80년대 초반 영국에서 일어난 제2의 메탈 붐입니다. 인디 신을 중심으로 수백 개의 밴드들이 클럽 공연과 싱글 앨범을 통해 거대한 커뮤니티를 형성했으며, 데프 레퍼드는 이 중에서도 팝적인 사운드를 지향해 글램 메탈에 더 큰 영향을 미친 밴드로 평가받습니다. NWOBHM 내에서는 이질적인 스타일로 분류되었지만, 결과적으로 헤비메탈의 대중화에 크게 기여했습니다. Q. 데프 레퍼드의 월 오브 사운드는 다른 밴드와 어떻게 다른가요? A. 데프 레퍼드의 월 오브 사운드는 프로듀서 머트 랭의 주도로 완성되었습니다. 밴드가 동시에 합주하는 대신 한 명씩 각자의 파트를 녹음하고, 통상보다 훨씬 많은 마이크와 다양한 이펙터 조합, 수십 번의 녹음을 하나의 트랙으로 묶어 이전까지 없던 밀도 높은 사운드를 구현했습니다. 이는 보컬 하모니를 수십 번 겹치고 기타를 층층이 레이어링하는 방식으로, 80년대 하드록 사운드의 정점을 만들어냈습니다. Q. 드러머 릭 앨런은 어떻게 한 팔을 잃고도 연주를 계속할 수 있었나요? A. 릭 앨런은 교통사고로 한 팔을 잃었지만, 전자 드럼 시스템과 페달을 활용한 혁신적인 드럼 세팅을 통해 복귀했습니다. 발로 연주할 수 있는 전자 패드와 트리거 시스템을 도입해 한 팔로도 완전한 드럼 연주가 가능하도록 재설계했으며, 이후 발표된 앨범 Hysteria는 80년대 하드록 사운드의 정점으로 평가받는 명반이 되었습니다. 이는 기술적 혁신과 인간 의지가 만들어낸 음악사의 감동적인 사례입니다. --- [출처] LiveWiki - 80년대 헤비메탈의 전설, 데프 레퍼드 1부: https://youtu.be/ZLD6gjjphn0?si=lA-VwYUIA4f5W1MF